高俊一行人或多或少地做了些易容改装，然后分成好几批混入人群之中。
    他们并没有戴上棒球帽、墨镜或者口罩之类的东西，只是如常人一般行走于闹市之间。
    看到周围居然没人能认出自己来，田秀兰感到十分高兴。
    要知道，以前他们越是全副武装严实遮盖，反倒越容易引起人们的注意；而如今这般简单易容、轻装上阵，却没想到反而不容易被人识破身份，大家都不禁觉得有些奇妙。
    在飞机上，这里执飞的是临海航空的国际航班。
    高俊安静地坐在座位上，立刻成为了那些掌控着旅客信息的空姐们特别关照的对象。
    不过这些空姐们心里也明白，高俊他们并不想被过多打搅，所以并未点明他们几位大明星的真实身份。
    然而，她们还是手持工作笔记本，借着请乘客对本次航班服务进行评价留言的机会，请这几位明星留下了珍贵的签名。
    当然，凭借强大的精神力感知能力，高俊早已洞察到空姐们的举动，但他依然非常配合地多签了几页纸，并特意写下“保密“二字。
    空姐们心领神会，纷纷做出一个把嘴巴用拉链拉紧的动作，表示一定会守口如瓶。
    维也纳的金色大厅，高俊等人时隔两年再次来到这里，上一次大家在维也纳还是玩的很开心的，到了维也纳后大家都居住在上一次来时居住的酒店倒时差，因为第二天晚上要上台表演。
    只是这个酒店的房价比较高，高俊以太极咖啡和雅璐传媒的名义暂住了此次维也纳的酒店费用。
    倒过时差的众人，在下午在金色大厅的表演大厅排练了一下，大家熟悉了一下上台的路线和顺序，排练后大家在主办方的安排下吃过了晚餐。
    晚上8:00金色大厅中人头涌动，乐团众人上台后坐到自己的位置上，高俊却拿着小提琴来到指挥台的一侧。
    《梁祝》从结构层面来看，根据标题所要求表达的内容，巧妙地运用了西方协奏曲里的奏鸣曲式，成功地展现出强烈的戏剧冲突。
    在艺术处理方面，为了最大程度地凸显交响性效果，并赋予其鲜明的民族特色，创作者们广泛汲取了我国传统戏曲中多样且丰富的表现手段。
    例如，在展示部分的结尾处，引入了戏曲中极具抒情性的“对话”形式，以此细腻地呈现出“梁祝相爱”这一主题；而在展开部的“哭灵投坟”场景，则恰到好处地融合了京剧的倒板以及越剧的嚣板元素。
    不仅如此，在小提琴的演奏技巧上，还巧妙借鉴了一些华夏民族乐器特有的演奏方法及其产生的特殊音效，让听众们耳目一新、别有一番韵味。
    整部作品紧密围绕着故事情节展开布局，采用奏鸣曲式的架构，单独成章，并设有小标题。
    其核心内容包括“草桥结拜”“英台抗婚”以及“坟前化蝶”等情节。
    这首乐曲全程约有二十八分钟之久，其开篇前五分钟围绕着梁山伯与祝英台之间动人心弦的爱情故事缓缓展开叙述；随后则呈现出他们充满欢声笑语的校园时光；紧接着便是那脍炙人口的十八相送情节。
    自第十一分钟起，乐曲逐渐步入下一个阶段：祝英台返家试图反抗包办婚姻却未能成功，于是便有了感人至深的楼台相会一幕，最终以悲怆哀婉的哭灵收场。
    整支曲子巧妙融合了交响乐和华夏传统民间戏曲音乐元素，淋漓尽致地展现出梁祝彼此深爱、奋力抗争以及化身蝴蝶翩翩起舞的复杂情感与唯美意境。
    呈示部：伴随着轻柔的弦乐震音，如同一股清泉流淌而过，长笛那纯净甜美的音符仿佛翩翩起舞的蝴蝶，轻盈地跳跃在空气之中。
    它以独特的魅力吹奏出一段明亮而欢快的华彩旋律，如同一幅绚丽多彩的画卷缓缓展开，展现出一个风和日丽、鸟语花香的春日胜景。
    紧接着，双簧管宛如一位优雅的诗人，吹奏出一段优美抒情的旋律，如同春风拂面，温暖宜人。
    这美妙的音符像一阵细雨洒落在心间，唤起人们对美好情感的深深向往。
    在清淡的竖琴伴奏和木管乐器的和谐共鸣下，高俊的独奏小提琴宛如一颗璀璨的明珠，在明朗的高音区闪耀着光芒。
    它用纯朴、优美且充满诗意的声音，奏响了动人心弦的爱情主题。每一个音符都承载着无尽的深情厚意，让人陶醉其中无法自拔。
    此时，大提琴犹如一位风度翩翩的绅士，迈着稳健的步伐加入进来。
    它以潇洒浑厚的音调与高俊的独奏小提琴相互交织，似是在低声诉说着彼此的心意。
    这种交流与对话，细腻地描绘出梁山伯与祝英台在草桥亭畔相互结拜、心心相印的动人场景。
    乐队全体奏鸣，激昂澎湃地重复着爱情主题，将整个氛围推向高潮。
    高俊的独奏小提琴也毫不示弱，以激昂的旋律回应着乐队的演奏，使得主题思想得到进一步升华。
    在这热烈的氛围中，人们仿佛能够感受到梁山伯与祝英台之间那份坚贞不渝的爱情。
    最后，乐队再次将副部主题演绎一遍，音乐渐渐进入结束部。
    那些美妙的音符如同余辉般渐渐消散，但它们所留下的感动却永远铭刻在听众的心中。
    结束部由爱情主题发展而成。
    在弦乐颤音背景上，出现小提琴与大提琴的对答，生动地表现了“十八相送，长亭惜别”的柔情和动人场面。
    展开部：这一段落成为了整个作品戏剧冲突最为激烈的核心部分。
    音乐氛围骤然变得阴郁压抑，仿佛被一层沉重的阴霾所笼罩。
    大提琴和巴松管共同演绎出一个沉闷而下行的乐句，如泣如诉，令人心生悲凉。
    紧接着，大锣、定音鼓以及整个乐队发出不和谐的声响，犹如暴风雨前的闷雷滚滚，营造出一种阴森恐怖的氛围，暗示着一场无法避免的悲剧即将降临。
    突然之间，乐器们齐声奏鸣，大管、圆号、长号、大号以及低音弦乐合奏出一段代表着封建势力残酷凶暴的主题旋律。